Euroluce_Saloni 2023_foto Anna Kolomiyets_Siru Lighting Outfit _004

Euroluce 2023. Подвійна прем’єра

З усіх виставок бієнале на міланських Салонах найбільш очікувана і напевно найбільш грандіозна завжди була бієнале освітлення Euroluce. В усякому разі для автора цього огляду. Що вже казати, коли виставка не відбувалась довгих чотири роки – локдаун, переноси. І от нарешті подвійна прем’єра, що обіцяє багато цікавих відкриттів. Починаючи з нового лейауту, з чого і почнемо, і закінчуючи власне продуктом. Так що огляд цього року з Salone del Mobile неможливо було розпочати з чогось іншого, як не з цих чотирьох павільйонів по освітленню. Вони повністю виправдали сподівання і показали справжні скарби дизайну, технологій та революційної естетики оформлення (тут друга частина огляду).

The city of Lights

Ще до відкриття, після прес-конференції Salone del Mobile, новий план павільйонів під Euroluce став головною інтригою майбутньої виставки. Тож очікування були високі. Що побачили відвідувачі 18-23 квітня на її майданчиках?

Для розробки проєкту виставки 2023 року організатори запросили відому міланську архітектурну студію Lombardini22. Завдання ставилося – повністю переосмислити виставковий план Euroluce і на його прикладі створити у павільйонах 9–11 та 13–15 новий зразок експонування і бізнес-платформи. Завдання непросте і ризиковане, зважаючи на залізобетонну звичку відвідувачів до прямокутного планування за системою решітки, з поділом на блоки, коридори і ряди з літерами та номерами. Зрушити її в суспільному сприйнятті здається майже неможливо, але організатори вирішили ризикнути.

Новий спосіб використання виставкових площ якнайкраще підійшов саме до такого продукту як системи освітлення з їхньою високою “театрально-видовищною” складовою. Проєкт було названо The city of Lights. Конфігурація плану насправді в чомусь нагадувала місто з криволінійними вулицями, проспектами і площами, приведеними до масштабу виставки. Це, за задумом студії, завдяки руху по кільцю надало більшої видимості виставковим “вітринам” окремих учасників.

Новий лейаут. Для кращої логістики трохи не вистачало на мапі позначення назв брендів

До того ж було прийнято стратегічне рішення – не відокремлювати освітлення декоративне і архітектурне. Тобто показати так зване технічне та системи освітлення разом, щоб дати відвідувачам повну пропозицію на 360° в одному місці.

Майже всі стенди виявилися різними за конфігурацією, чергувалися з публічними зонами з різноманітними послугами. Від кафе і ресторану до майданчиків для відпочинку, підзарядки приладів чи виставок навколо теми світла. Такі новації вже назвали “генеральною репетицією” майбутніх змін в інших павільйонах Салонів, і як сподіваються у Lombardini22, з часом по світу стосовно оформлення виставкових просторів. 

Ще до відкриття організатори наголошували, що в оформленні спільних майданчиків будуть використані виключно матеріали, придатні для вторинної переробки, перероблені або багаторазового використання. Так само були обрані і фірми-партнери для оформлення, чия стратегія зосереджена на реальній турботі про планету. Такі саме рекомендації щодо сталого облаштування були запропоновані компаніям-експонентам.

Світлова інсталяція site-specific від Maurizio Nannucci “You can imagine the opposite”, після виставки буде розміщена у Politecnico di Milano

Ще одна дуже корисна новина, особливо стосовно павільйонів з освітленням – були повністю затемнені всі зовнішні джерела денного світла. Тобто периметральні вікна і великі світлові ліхтарі нагорі. Це насправді дуже мудре рішення, бо раніше сонячні промені дуже заважали чистоті сприйняття світла, особливо коли йшлося про системи з делікатними налаштуваннями.  

Окремі центральні “площі” були спроєктовані ad hoc запрошеними архітекторами під відповідні задачі. Наприклад, Arena Aurore – велика арена, створена відомою студією Formafantasma в павільйоні 13, стала, як справжня міська площа, місцем зборів – майданчиком для відпочинку, дискусій, конференції, lectio magistralis, для бізнесу та культури проєкту. Серед інших, ресторан fine dining, наприклад, був спроєктований іншою відомою студією Piero Lissoni.

Арена Aurore. Колір світла постійно і поступово змінювався

Щоб підсумувати цю частину, можемо подарувати вам новий термін, який ми побачили у багатьох прес-релізах на цій виставці. Його можна назвати девізом цьогорічного випуску Euroluce. Тримайте – це стосується майбуття проєкту!

Innovability = innovation + sustainability

Трохи термінології. Час бути smart

Цю частину розповіді найскладніше проілюструвати наочними прикладами, тому що йтиметься про напрацювання зі сфери невидимої, але дуже важливої. Це саме концепції розумного освітлення та освітлення, орієнтованого на людину (на фото вище стенд Disano Illuminazione з громадського, комерційного та промислового освітлення).

Розумний будинок, розумна вода, розумна розкіш, розумне світло… ми, як користувачі, стаємо дедалі більше об’єктом експерименту: з новими технологіями, а по суті, зі справжніми науковими вимірами чуттєвого та емоційного відгуку споживача на технологічні новинки. У цьому плані Euroluce – ідеальний приклад, що ілюструє такі тенденції загального руху ринку, і не тільки в обговорюваному сегменті.

Виставка FIAT BULB. The Edison Syndrome, присвячена лампочці. Куратор і оформлення Martina Sanzarello

В основі невпинного прогресу в цьому напрямку лежать дослідження взаємозв’язку між світлом і об’ємом, оздобленням, візуальним комфортом. Інші важливі пошуки направлені на енергозбереження, мініатюризацію форм, пошук нових матеріалів і експерименти з новими конфігураціями джерел світла. Ці останні стають все більш універсальними, такими, що здатні адаптуватися до різних контекстів. Чудово можна охарактеризувати цей напрям слоганом, який обрала собі іспанська марка по світлу Vibia– це smart & deco, тобто розумний продукт з високими естетичними властивостями.  

Стенд Luce5 – The Art of Lighting технології навколо ілюмінотехніки з великою кількістю власних розробок, тут і нижче

Програмне забезпечення для світлових технологій сьогодні обговорюється не тільки з погляду оптимізації виробництва й економії, а й як інструмент для декорування середовища і створення потрібної атмосфери, зокрема й емоційної: ось вам і з’єднання світла декоративного з архітектурним. Причому ця еволюція торкнулася абсолютно всіх типологій освітлення: від приватного і громадського інтер’єру до екстер’єру, офісу, промислових будівель, для медичного застосування та оформлення заходів. Звісно ж іще для домашньої автоматизації та світлотехніки. На виставці багато дизайнерів представили нові форми майже “невідчутного” світла, а виробники одразу відгукнулися на такий запит, проєктуючи складні системи освітлення, наприклад, навіть із голосовим управлінням.

Завдання сектору в пошуках енергоефективності, сталого розвитку та зниження витрат загалом підтверджується і цьогорічною виставкою, тож правильно було б оновити фаховий словник кількома термінами або згадати вже озвучені минулими роками. Тут розібратися в нетрях нового глосарію нам допомагав наш експерт, архітектор і світло-дизайнер Маттео Фьоре*, який є також багатолітнім лектором наших курсів в Мілані HoReCa Workshop. Тож довіримося фахівцеві.

Отже, Smart передбачає можливість Wi-Fi управління світлом: можна вмикати, вимикати, змінювати інтенсивність джерела дистанційно, за допомогою, наприклад, смартфона. І це, скажімо, не супер-новинка.

IoT ready (скорочення від Internet of Things – IoT) у застосуванні до нашої теми мається на увазі під’єднання і керування об’єктом через Інтернет, за допомогою пристроїв/датчиків і програмного забезпечення, що дає змогу збирати й обмінюватися даними. Але це не просто під’єднання і зберігання якомога більшої кількості даних: це і розумні застосунки, які використовують ці дані для поліпшення процесів, підвищення ефективності та скорочення ресурсів і витрат.

У цьому сенсі перші застосунки технології LiFi (Light Fidelity), яка використовує модуляцію світла, випромінюваного світлодіодами, для бездротової передачі даних, вже є реальністю. Як, наприклад, у спеціальному софті Geo-Li Fi, розробленому відомою італійською компанією Artemide.

Стенд бренду Ilmas

Tunable White або White Changeable означає можливість регулювання температури світла від теплої до холодної. Не плутати з кольоровим світлом RGB, тут йдеться про температуру світла, вимірювану у Кельвінах. Аби нагадати коротенько, наприклад, 2000 К (Кельвінів) – полум’я свічки, 2200 К-2800 К – тепле жовте, як світло сонця на світанку чи заході сонця, денне сонячне світло в момент зеніту – це 5500 К, хмарне небо – 6000К, тощо. Тобто мова йде скоріше про відтінок світла, ніж колір.

Модель SPA від Vibia варіює температуру світла від 2700K до 3500K, дизайн Ramos & Bassols. Фото Vibia

Аналізуючи фізичні та емоційні аспекти джерела з більш-менш теплим світлом, з’являється можливість краще інтегрувати його, наприклад, у домашні системи. А застосунки дають змогу керувати світлом індивідуально, навіть залежно від часу дня, погоди, біологічних ритмів, змінювати його відповідно до власного настрою і самопочуття. А також використовувати попередньо встановлені сценарії або створювати свої, індивідуальні, накладати штучне світло на денне, регулювати його інтенсивність, тобто світловий потік відповідно до природного освітлення. Все для забезпечення максимального емоційного комфорту та економії енергії. 

Форми та матеріали – між естетикою і функціональністю

Ця частина огляду буде стосуватися більше візуального боку. Головне спостереження стосовно матеріалів – завдяки широкому застосуванню LED бренди можуть використовувати практично необмежену лінійку матеріалів. Це кераміка, папір, текстиль, те саме стосується пропозицій кольору і форми, які стали можливими завдяки можливостям світлодіодних джерел світла. Була представлена також велика кількість моделей з натуральних матеріалів, як дерево (бамбук, ротанг) та мармур (алебастр, онікс). Зрозуміло, традиційно багато пропозицій зі скла та металу.

Спробуємо перед довгою низкою фотоілюстрацій з найбільш яскравими новинками, назвати деякі важливі тренди, які ми помітили цього року на Euroluce. Для зручності представимо їх у вигляді списку:

  • немає більше кордонів між декоративним і технічним освітленням,  
  • велика кількість пропозицій модульних систем для адаптації для будь-яких проєктів,
  • багато виробників представили рейкинаправляючі для гнучких просторових рішень, з використанням в одному просторі різних типів точкових світильників чи підвісок, з максимальною персоналізацією,
  • подібно до доріжок пропонуються також світильники з системами з’єднань і противаг, які допомагають створювати різні конфігурації і регулювати світло згідно потреби,
  • дуже популярним стає світильник-скульптура, часто великих розмірів і складної конфігурації, що має різні перспективи з різних точок спостереження,
  • споріднений до попереднього тип великих композицій з повторенням одного чи споріднених світлових об’єктів, які разом створюють ефектний просторовий образ,
  • освітлення стає все більш гнучким, з можливістю змінювати його як за позиціонуванням, так і власне за характеристиками світла як інтенсивність, температура тощо,
  • багато світильників під знаком біофілії, надихаються природними зразками, частіше флористичними, в меншій мірі фауною,
  • ширшає використання кінетичних світильників і джерел освітлення, багато таких прикладів в так званому архітектурному освітленні,
  • джерело світла стає все більш мініатюрним, майже ефемерним, при збільшенні потужності світлового потоку,
  • велика пропозиція портативних та акумуляторних настільних ламп,
  • продовжується тренд на поєднання функції освітлення і шумопоглинання,
  • повернення моди на смаки 80-х років минулого століття,
  • залишаються популярними так звані «гарний навіть вимкнений», тобто з яскравими декоративними властивостями, в поєднанні з новими матеріалами і технологіями, ці моделі часто бувають яскравих кольорів,
  • одна й та сама універсальна модель застосовується як в інтер’єрі, так і в екстер’єрі, тобто розробники зосереджуються на пошуку відповідних технічних рішень,
  • більшість виробників запропонувала цілі “сімейства” світильників, коли в одній колекції представлена вся лінійка виробів: люстра, настінне бра, настільна лампа, торшер, тощо,  
  • типологія коли тінь відіграє більш важливішу декоративну роль, ніж власне світло,
  • світло без тіні та інші менш поширені типології. 

На попередній Euroluce у 2019 одним з найпомітніших елементів були коло, диск і підвішені на ременях світильники. Якщо спробувати назвати якусь окрему форму, яка домінувала цього року, це точно буде більш-менш гнучка світлова трубка, деколи довга як шланг, деколи складена з прямолінійних відрізків. Бо її можна було спостерігати на багатьох стендах у тисячах різних втілень. На фото вище – не новинка цього року, гнучка модель BIG від Artemide, яка, здається, задала моду всьому ринку, дизайн BIG – Bjarke Ingels Group.

До кожного з перелічених вище пунктів можна дати цілу низку прикладів. Деякі з них, зрозуміло, перетинаються, і можуть відноситися до двох і більше позицій. Були на Euroluce і такі пропозиції, які важко якось класифікувати, настільки вони були незвичайні, навіть унікальні. Як і сам спосіб експонування. Бо стенди на Салонах стали справжнім змаганням проєктної винахідливості, як у наведених вище прикладах. До речі, проєктування стендів – надзвичайно цікаве творче завдання. І виробники давно запрошують до нього відомих архітекторів. Тому міланська виставка ще й чудова наочна школа temporary project найвищої якості.

***

Подивимося найбільш виразні новинки Euroluce по окремих трендах.

Найчисленніша пропозиція світильників з трубками, гнучкими і не зовсім, поєднаними в композиції, інколи дуже великі і об’ємні.

Гнучка світлова трубка La Linea-25 “нарощує” довжину до 25 м в тоншій версії, нове від Artemide. Дизайн BIG
Прем’єрний модульний світильник Dreispitz вільно компонуєтья, з можливістю керування через додаток Artemide, дизайн Herzog & de Meuron
Нова колекція Tratti марки Tooy як велика світлова інсталяція, може адаптуватися до будь-якого простору, виготовлена 3D print з нейлонового порошку, дизайн Cara & Davide
Гнучкі світлові трубки в версії від Vivida International
Трубки у моделях грецього бренду Zambelis Lighting
Лаконічна модель Ta Ke від Michael Anastassiades, дизайнер вперше на Euroluce під власним однойменним брендом
Трубки LumoTubo з кольоровим світлом і можливостями архітектурного освітлення, від LumoLamp з Любліна
Трубки зі скла Puro від чеської марки Brokis в поєднанні з іншими формами, дизайн Lucie Koldova
Ще одна “трубчаста” архітектурна колекція світильників від BrokisOverlay, дизайн Lucie Koldova
Теж нагадує трубки з зім’ятого паперу нова модель Baggy від Contardi, дизайн Paola Navone
Від Contardi також багатоваріантна “трубчаста” модель Bianca, дизайн Danielli Studio
Модель M101 від французького авторського бренду Henri Bursztyn
Цікава високо технологічна новинка з трубок Alexa від молодого бренду Accento voice, з безліччю варіантів компонування, тут і нижче
Різновид колекції Pivò, дизайн Masina Studio
Скляні трубки, що несуть декоративні елементи в новій моделі “retrofuturista” Axi від Italamp, дизайн Patrick Jouin id
Колекція Miles цілком з трубок підвісні, настільні і напольні від чеського бренду Lasvit, дизайн Yabu Pushelberg
Вишукано-мінімалістичні скляні лампи моделі Cross Wall від бренду Venicem, дизайн Massimo Tonetto. Нижче Cross Suspention
Крещендо ідеї з трубками в люстрі Linea від Brand Van Egmond
Варіації трубок від Firmamento Milano
Гнучка трубка, огорнута у “панчоху”, на металевому каркасі Levity Bow Linear від американського бренду Graypants, дизайн Truly Truly 
Французький бренд Sommode – трубка у металевому “одягу”. Моделі Vendôme (зверху) та Rivoli, дизайн Normal Studio
Трубки з боросилікатного скла на дзеркальній підставці у настільній моделі OORT від Fontana Arte. Дизайн Jacopo Roda
Два в одному з трубками в моделі від Cattaneo Illuminazione
Геніально мінімальні світильники-трубки від Davide Groppi. Тут і нижче

На цій високій ноті перервемося, щоб продовжити у другій частині огляд інших найпомітніших трендів цього року. А ще обіцяємо коментар від світло-дизайнера Маттео Фьоре про найбільш цікаві, на його думку, новинки на Euroluce 2023.

Далі буде…

* Matteo Fiore – італійський архітектор, світло-дизайнер. Провідний фахівець з освітлення бутиків брендів Valentino, Tod’s, Max Mara, Vivienne Westwood, Corneliani, Hogan та інших в Італії та у світі, шоурумів і flagship store Cassina, BMW Italia, а також численних виставок і музеїв в Італії та за кордоном. Розробник моделей світильників для Flos, Erco, iGuzzini, Reggiani, Zerbetto, Dil, ін. Лектор міжнародних курсів HoReCa Workshop у Мілані.

У статті використано матеріали, надані експонентами Salone del Mobile Euroluce, фото ©Anna Kolomiyets, вказані за місцем або надані брендами. На першому фото стенд італійського бренду Siru Lighting Outfit. На заключному: весела інсталяція Enzo Catellani “Машина, яка продукує маленькі лампочки”.

Сподобалось, поділіться

Share on facebook
Share on twitter
Share on linkedin
Share on telegram
Share on whatsapp

Leave a Reply

Схожі матеріали