У высокой итальянской моды своя особая локальная география, когда за каждым именем как крепость возвышается призрак родного города. Поэтому, если задаться вопросом – какая самая миланская марка из всемирно известных? – в первую очередь приходит на ум именно Prada, milanesissima, с первым своим историческим бутиком в центре Галереи Vittorio Emanuele, который и сегодня там, под центральным куполом. Как и положено всякому уважающему себя модному дому, только fashion тут не ограничиваются. Во время EXPO Milano 2015, в мае, был открыт второй после Венеции культурный центр Fondazione Prada — по проекту archistar Рема Колхаса і студии OMA. Проект сногсшибательный, просится на отдельный рассказ, который обещаем. Нас сейчас интересует бистро при нем – Bar Luce.
UPD. По случаю десятилетия со дня открытия этого замечательного места, которое совсем не устарело и по-прежнему пользуется огромной популярностью, мы решили еще раз предложить вам эту статью, которая в свое время публиковалась в нашем блоге. В этой некогда заброшенной промзоне Милана благодаря появлению здесь в начале 2010-х годов Фонда Prada, сегодня появилось множество новых проектов и удачных примеров современной архитектуры, таких как Fastweb, FuturAbility District и Olympic Village 2026, который год назад вырос как раз на месте «железнодорожной ветки в Лигурию». Ниже — рекламные плакаты напротив нового здания Fondazione Prada накануне открытия культурного центра в мае 2015 года.
Для начала несколько слов о новой Fondazione. Немного антуража: южная периферия Милана, спальные кварталы застройки начала и середины XX века, железнодорожная ветка на Лигурию, заброшенная промзона, к ней прилегающая. Именно здесь была присмотрена бывшая винокуренная фабричка 1910-х годов постройки, общей площадью 19 тысяч квадратных метров. По проекту часть корпусов, менее интересных, была разобрана, были достроены два больших объема: один под выставки и один как кинозал. Центром композиции стала семиэтажная башня, полностью покрытая сусальным золотом Torre, которая как гигантский Будда возвышается над всей площадью.
«Проект Fondazione Prada в итоге нельзя назвать сохранением старого, но это и не попытка создания новой архитектуры. Эти два аспекта сосуществуют, оставаясь отдельными… в процессе непрерывного взаимодействия, как фрагменты, будто и не предназначенные для формирования единого и цельного образа, где один элемент превалирует над другим.Старое и новое, горизонтальное и вертикальное, широкое и узкое, черное и белое, открытое и закрытое: эти контрасты передают разнообразие направлений, которые соединяются в характере нового Фонда».
Rem Koolhaas, Studio OMA
Во входной части комплекса слева от входа и у подножия золотой Башни, в одном из старых корпусов начала ХХ века разместилось бистро. С возможностью автономного входа с улицы, чтобы оживлять жизнь квартала. Bar Luce, Бар Свет. Именно этот проект в проекте предмет нашего рассказа.
Начнем с того, что разработка концепта была оригинально поручена не архитектору, а оригинальному режиссеру. Это американец Уэс Андерсон (Wes Anderson). «Оскар» в 2014 году за лучший фильм The Grand Budapest Hotel и еще целый ряд престижных наград. Если вспомните его фильмы, по качеству кадра их можно сравнить с последовательностью изысканных, детально проработанных картин, где фоны гармонируют с персонажами, изысканная цветовая гамма, а общее впечатление – эстетизирующее. И к своей работе с пространством в корпусе бывшей фабрики недавний оскароносец Андерсон подошел как к сценографии на киносъемочной площадке, с одинаковым вниманием как фрагменту, так и общему плану. Это место со множеством говорящих деталей, аллюзий, воспоминаний, где “роль актеров” отведена персоналу и посетителям, нам.
В этот раз Андерсон решил создать декорацию-картинку типичного миланского бара 50-60 годов прошлого века, то есть был выбран стиль ретро очень популярного сегодня исторического отрезка, который часто называют mid-century. Не столько из-за актуальности тренда – вряд ли режиссер гнался за этим – сколько в знак почтения перед знаменитыми итальянскими режиссерами времен Неореализма, работавшими здесь именно в те годы. Приходят на ум Vittorio De Sica с фильмом “Чудо в Милане” (1951) или знаменитый “Рокко и его братья” (1961) Лукино Висконти, действие которых разворачивается именно в Милане. И зал бистро Bar Luce плотно насыщен визуальными цитатами из этих фильмов. Интересное совпадение – хронологически этот стиль попал как раз посередине между десятыми годами прошлого века, временем постройки первых корпусов винокурни, и современными архитектурными объемами, созданными Ремом Колхасом, как будто нанизывая все здания комплекса на одни бусы Времени.
«… у этого пространства нет какой-то одной идеальной перспективы. С того момента, как оно было задумано, чтобы быть “жилым”, в нем просто должно быть много удобных мест, чтобы сидеть разговаривать, читать, есть, пить … Думаю, оно могло бы стать отличной съемочной площадкой, ну или прекрасным местом, чтобы написать фильм. Я попытался дать такую форму этому месту, чтобы и мне нравилось проводить здесь мои не кинематографические вечера».
Wes Anderson
Посмотрим внимательнее на интерьер. Здесь оставлены на виду круглые чугунные колонны, окрашенные в пастельный зеленоватый цвет. Решетки на окнах – привет от бывшей винокурни. Андерсон сделал в оформлении бистро несколько симпатичных эстетических находок. Сводчатый потолок, типичный для фабричных построек, онобыграл обоями, воспроизводящими в миниатюре структуру перекрытий все той же Галереи Виктора-Эммануила, знакового для Милана места, с которого начиналась история марки Prada.
Для стен также были заказаны обои, которые изображают фасады зданий того же главного миланского Пассажа. Ниже, на уровне посетителей стены отделаны темными деревянными boiserie в сочетании с ламинированными панелями цвета изумруд с рисунком ткани крупного плетения в ретро вкусе. Мебель в розовых и салатных пастельных цветах сделана под размер из материала fórmica, который тоже отсылает в пятидесятые годы – эти ламинированные прессованные панели были тогда очень популярны в мебельном производстве и оформлении интерьеров. Полы из декоративного окрашенного бетона с мраморной крошкой, которая напоминает terrazza alla veneziana, и круглые шары светильников молочного цвета завершают цельность образа.
Тонко чувствующий декоратор и эстет, Андерсон создал удивительную атмосферу, насытив пространство бистро еще и множеством ретро предметов и аксессуаров. Витрины-экспозиции с подсветкой из набранных узких зеркальных полосок напоминают домашнюю мебель-бар, популярную в шестидесятые. Стеклянные банки с карамельками и фруктовыми компотами, сифоны, механические весы, кофемолка, кофеварочная машина, горка из жестянок с печеньем и, наконец, два великолепных образца игровых автоматов flipper и музыкальная машина jukebox с песнями Мины, Челентано, Моранди – все эти детали великолепно попадают во вкусы и эстетику Италии 50-60 годов. Без перебора – именно в меру, сколько нужно, чтобы место не казалось декорацией.
Кроме основной, модной темы в разнообразной деятельности марки Prada всегда было много культурных проектов, это функция Fondazione Prada, фонда, основанного в 1993 году – с двумя центрами – венецианским, с 2011, и миланским с 2015. Не хватало только темы fashion-food. Теперь этот пробел великолепно заполнен – замечательным атмосферным бистро Bar Luce, которое со своей ретро-эстетикой и непогрешимым сервисом сразу стало любимым и знаковым местом, place to be для избалованной миланской публики.
В статье использованы материалы Fondazione Prada, OMA Studio , Gambero Rosso, Dissapore, NinaKina Retro Collection. Фото © Prada Fondation, Attilio Mazarato, Elena Braghieri, где известно, указано по месту. Первое фото: Attilio Mazarato.
Понравилось, поделитесь
