Що таке міланський Меблевий салон, тобто знамениті i Saloni? Чи потрібно їх відвідувати? Що в них такого особливого, порівняно з іншими аналогічними виставками, що відбуваються у світі? Ми спробували поставити ці питання, уявивши себе на місці такого собі гіпотетичного “неофіту”, який вперше вирішив відвідати Мілан з цією метою. Все важче розповідати про цю подію, коли з власних статей на цю тему вже можна скласти самостійну збірку сторінок на 50. Але спробувати можна. Наприкінці матеріалу на тих, хто дочитає, чекає невеликий сюрприз: тільки постарайтеся не перескакувати через окремі “розділи”, інакше не спрацює. Тим більше, що ілюстрації будуть цікавими та яскравими. Отже, дозвольте навести коротке досьє: Salone del Mobile.Milano, або просто Салони, міжнародна виставка, шість десятиліть успіху. Далі – докладніше.

“Квартал дизайну, який веде туди, куди всі інші незабаром попрямують”.

Wallpaper* прo Salone del Mobile

З … до … квітня на майданчиках Міжнародного виставкового центру в Rho під Міланом [розкинулася величезна експозиція Salone del Mobile, надаючи широку панораму для задоволення будь-яких інтер’єрних запитів. Унікальні можливості для відвідувачів (як професіоналів, так і просто цікавих) побачити і помацати власними руками найкраще з продукції та нових досліджень, як під знаком функціональності та комфорту, так і винахідливості, дизайну в чистому вигляді.]

Нікуди не дітися від цитат експертів, якщо хочеться зрозуміти – навіщо приїжджати до Мілана? Президентка Salone del Mobile.Milano з липня 2021 року (і директорка з маркетингу сімейного бренду Porro Spa) Марія Порро так прокоментувала знамениту виставку (2022):

«60-а виставка Salone del Mobile.Milano мала міжнародний успіх. Ми більш ніж задоволені тим, що вона перевершила всі очікування. Число відвідувань показало винятковий результат, заради якого ми наполегливо працювали. Цей випуск підтвердив інтернаціональний розмах події та згуртованість дизайнерської спільноти… Ми інвестували в якість та продемонстрували бажання продовжувати створювати інновації та “розповідати історії” про наші компанії та нашу продукцію. Ми стали двигуном…»

[Салон атестовано на світовому рівні як першу та головну Міжнародну виставку у своєму секторі та як найголовнішу подію року для всієї системи дизайну інтер’єру. З 1961 року Салон виріс і трансформувався з експозиції виключно комерційної на подію набагато ширшого спектра, здатного передбачати моду та тенденції, визначати нові адреси у креативному та технологічному напрямах, у використанні матеріалів.

Здається, нарешті здебільшого подолано застій минулих років. Намітився й певний підйом у секторі будівництва… Але незважаючи на ще не цілком подолану кризу, організатори з ентузіазмом дивляться в майбутнє: цьогорічний Салон переводить у промовисті образи величезну “ферментацію” тенденцій та інноваційних ідей, як проєктів високого експериментаторства, так і рефлексію з приводу класики, від орієнтальних форм до барокових ремінісценцій; ностальгійне відлуння 60-70 років поруч із космічними лініями епохи “Зоряних війн”. Підтверджується ще раз все більш помітна схильність до яскравих кольорових контрастів, але разом з тим і (незалежно від стилю) тяжіння до круглих, ніби обіймаючих форм, яку психологи не забаряться віднести до зростаючого бажання відчувати себе більш захищеними в еру воєн, криз та екологічних катастроф.

Життя all’italiana, або Чому іноземці люблять Made in Italy 

“Italian style“ за кордоном є своєрідною точкою відліку – і не тільки стиль та дизайн того, що експортується, подобається іноземцям. Не йдеться лише про естетику та якість товарів. Це щось більше. Це, якщо можна сказати, концепція стилю життя у ширшому значенні. В Італії живеться добре: від національної кухні до одягу, від природної краси до елегантності дизайну, всьому заздрять, все копіюють.

Жити all’italiana вважається майже ідеальним способом існування. Саме тому благополуччя та зручність кожного конкретного “мешканця інтер’єру” є основним у сучасному італійському дизайні та меблевому виробництві. Де меблі, як набір предметів, серед яких ми живемо, покликані створювати комфорт і гармонію.

Сьогодні меблі зроблені не лише з думкою про естетику, але й для створення максимально зручного і гідного довкілля. Італійські майстри розуміються на цьому. Саме тому меблевий на сьогоднішні один з найважливіших секторів Made in Italy, важливий і симптоматичний показник економічного здоров’я країни. Про якість говорять об’єми експорту в цій галузі, що становить майже 50% всього валового обсягу продажів за кордон і виражаються у десятках мільярдів євро.

Жити домом. Меблі для приватного проєкта 

Помешкання сьогодні представляється місцем дедалі динамічнішим, що невпинно розвивається. Немає більше жорстких об’ємних конструкцій, “стінок” від кута до кута, на зміну їм приходять окремі предмети інтер’єру, варіабельні, які легко переміщати, рухати з однієї кімнати в іншу залежно від потреби чи-то навіть від негайних бажань мешканців. Сьогоднішня домівка наповнена меблями майже нейтральними, які легко пристосовуються до змін. Це якийсь різновид мінімалізму, який “легким рухом” (переміщенням, додаванням) перетворюється на щось зовсім інше, нове. Достатньо додати елементи декору, тканини, перемістити світло… Невеликим втручанням можна радикально змінити стиль житла.

Справжньою розкішшю в житловому інтер’єрі вважається велика кількість вільного простору, яка залишається в нашому розпорядженні для того, щоб у ньому вільно дихати, рухатися – жити. Тому основна тенденція сучасного інтер’єрного дизайну – горизонтальна протяжність. Забуті, пішли в минуле так звані композиції-мости, з двома бічними колонами та полицями-перемичками між ними, з переповненими верхніми ярусами та телевізором-дисплеєм на тумбі внизу. Сучасні рішення розвиваються по горизонталі, поєднуючи та врівноважуючи частини, поставлені прямо на підлогу, з полицями та ящиками, навішеними безпосередньо на стіну, майже як картини.

Естетичний аспект та варіабельність, свобода перекомпонування – основні переваги цієї тенденції, що залишає волю для самовираження та фантазії самих мешканців дому.

Стиль на 360 градусів

За винятком блоку кухня-ванна, єдиного, що має більш жорстку прив’язку до комунікацій, в усьому іншому сучасний будинок стає все більше місцем “вільного вибору”. Якщо раніше, наприклад, стіл у вітальні мав бути оточений стільцями у тому самому стилі, то сьогодні це вже не обов’язково. Ба навіть навпаки: аж до того, що можна скомпонувати вітальню з різних стільців, важливо зберігати гармонію. Люди сьогодні вже більш освічені в цьому сенсі, і виробники мають відповідати на тому ж рівні. Тому й шукають способи розширити діапазон пропонованих товарів, включаючи в свої все більш комплексні каталоги також супутні товари. Такі як покривала, постільну білизну, аж до піжами та носових хустинок від того ж дизайнерського бренду.

Саме тому Salone включає такі виставки-бієнале як Eurocucina, Euroluce, Salone del Complemento d’Arredo та Salone del bagno (Салон кухонь, Салон світла, Салон інтер’єрних аксесуарів та Салон ванних кімнат і сантехнічного обладнання). Ці паралельні салони віддзеркалюють нагальну потребу сьогоднішнього дня в Домівці – в глобальному, комплексному сенсі, під знаком максимального психофізичного комфорту.

Модернаріат як акцент до антикваріату. Архітектору на допомогу

Все більше людей прагне вмеблювати та організувати своє житло з фантазією, зробити його несхожим на інші, поєднуючи в одному просторі ультрасучасні меблі в дусі мінімалізму із, наприклад, старовинним трюмо чи комодом XVII століття, що стає своєрідною фішкою всього інтер’єру. Як будь-який інший вид продукції, так і меблевий дизайн має відповідати логіці маркетингу. Проте бажання і смаки людей не тільки народжуються самі по собі, а й створюються, програмуються. Завдяки креативним розробкам дизайнерського авангарду й аналізу ринку, шляхом образів, які пропонуються споживачеві рекламою або профільними журналами з дизайну інтер’єрів. Але Дім як “затишне гніздо” являє собою такий складний комплекс предметів, що недостатньо міркувати тільки в рамках: виробляю-рекламую-продаю. Декорування інтер’єру є настільки варіабельним мистецтвом, що на сьогоднішній день неможливо остаточно визначити його стандарти.

Дім з меблями в ньому має бути сьогодні простором максимально нейтральним, де мешканець може вільно переміщати все те, що він назбирав, “акумулював”, де знайдеться місце і минулому, і спогадам, але й майбутньому. Домівка сьогодні має стати місцем дуже персоналізованим, особистісним. Минув той час, коли дизайн був самоціллю, замикався сам на собі, пропонуючи найкрасивіші, але непотрібні монументи. Зараз предмети скромніші, проєктуються для максимальної зручності та власне для використання. Коротко кажучи, предмети для того, щоб їх “проживати”, а не лише дивитися на них.

Дизайн в ім’я дизайну, що часто створюється лише з бажанням здивувати конкурентів, ніж виходячи з реальної потреби, цікавить врешті-решт небагатьох.] Все це вкотре підтвердив міланський Салон минулого року.

***

Коли дизайн стає культурою

Так називалася моя [А.К.] найперша стаття, присвячена Салонам-2003, тобто міланській виставці двадцятирічної давності. З якої тут взято багато фрагментів у квадратних дужках […]. Не гнівайтесь за витрачений час – бо, по-перше, всі ілюстрації та підписи свіжі – 2022 року, президентка Марія Порро – справжня і сучасна (тоді їй було 18 років). А по-друге, сама стаття напрочуд актуальна. Навіть у частині округлих форм і кислотних кольорів, щодо змішування різних стилів в одному інтер’єрі, моди на mid century та 60-70 роки. Тільки барокові предмети сьогодні можна зробити з пластику чи надрукувати в техніці 3D print. Та й Ар-деко ніяк не хоче сходити з дистанції у своєму характерному поєднанні дерева, натурального каменю та латуні.

Крім більшої уваги до проблеми вуглецевої нейтральності додався тренд-напрямок metaverso, де дизайнери експериментують з проєктами в доповненій реальності. Тож матеріали профільних журналістів читати, звісно, корисно – але краще все побачити самостійно, доторкнутися і, як то кажуть, спробувати “на зуб”. Особливо якщо врахувати, що оформлення стендів – все більш винахідливе та складне – може стати чудовою школою архітектурного проєктування temporary project. Стенди-храми, стенди-скульптури, стенди зразки візуального ілюзіонізму… Нижче наведено кілька особливо виразних прикладів. По них можна відзначити, що провідна тенденція – віртуозна робота з освітленням та активне використання на стендах живих рослин. Причому не лише у брендів з меблями та аксесуарами outdoor.

Окремо хочеться показати добірку брендів переважно або повністю outdoor, стенди яких часто перетворені дизайном на справжні зелені оази. Буквально чи образно.

Така велика кількість збігів – це ще одне підтвердження того, що мода циклічна. Тому ніколи не викидайте старі сукні … і старі статті:-). І, пройшовши свій цикл у два десятиліття, мода повернулася приблизно на ту саму точку, тільки (хочеться думати) не по колу, а по спіралі. Безперечно, зі значно більшою увагою до питань сталого розвитку, екології проєкту, енергозбереження, ергономії, що може бути неочевидно візуально, але абсолютно важливо для комунікації та етики сучасного проєкту.

Головний же прорив стався не так у дизайні та смаках, як у технологіях – тому й (р)еволюція торкнулася переважно таких сфер як ванні кімнати, кухні та освітлення. Перші дві були представлені у червні минулого року – напевно, хтось із відвідувачів спеціально приїжджає до Мілану саме за ними. Як цього парного року хтось приїде на Euroluce – за новинками у освітленні, особливо враховуючи, що на цю виставку-бієнале всі чекали довгі чотири роки!

Не наводячи нудних цифр з офіційних релізів, міланський форум, переїхавши з 2006 року до нового Експоцентру в Ро, виріс з того часу неймовірно, може навіть на порядок. І сьогодні його стенди вражають не лише своїми розмірами – ніби справжні шоуруми, іноді до 800 і більше квадратних метрів (!) – а й якістю оформлення, освітлення, готовими пропозиціями використання свого продукту. Йди, дивися (підглядай) та бери в скарбничку ідей! Кради як митець, цитуючи чудового Остіна Клеона. Чи не заради цього ми взагалі відвідуємо такі виставки?

***

Ще хочеться відзначити, що окрім революційних ідей щодо оформлення стендів, комунікація та графічний стиль Салонів також завжди відрізнялися яскравими ідеями, які можуть багато чого додати до прояснення питання – їхати чи не їхати до Мілану в квітні? Тут наведені деякі з них.

“У Мілані, де ж іще?” In Milan, where else? (2012),

“У Мілані – світ, у якому ми будемо жити” (2013),

“Або ти тут є. Або маєш тут бути” (2016),

“Дизайн – це держава, а Мілан – його столиця” (2017).

“Buon Design!” (2018)за аналогією з італійським побажанням Buon appetito!

“Будьте на хвилі дизайну!” Join the Design wave (2022).

Слоган цього року Do you speak Design? Із чудовою яскравою комунікаційною кампанією, про що можна прочитати докладніше у нас в журналі.

За вами вибір – їхати чи не їхати у квітні на Салони. За buon дизайном, натхненням, ідеями, атмосферою all’italiana, креативною суєтою насиченого та найбільш творчого тижня року. Не забуваючи, що в місті одночасно відбувається Milano Design Week, якій насправді потрібно присвячувати окрему статтю. Тому що якраз у випадку з Fuorisaloni (подіями в місті) повтором матеріалу двадцятирічної давнини не відбудешся. Там завжди і все неймовірно нове: тільки бережи ноги і не забувай пауер-банк для смартфона. І нарешті, після трьох років відмін та переносів, виставка знову пройде традиційно у квітні (2020 – скасовано, 2021 – у вересні в урізаному форматі supersalone, 2022 – у червні).

«Салон – це момент, який компанії обирають для презентації своїх новинок: це епіцентр відкриттів, очікувань і нових трендів. Це також можливість для спілкування та зустрічі, запланованої чи випадкової, що робить його дуже благодатним місцем для можливостей і бізнесу. Отже, цього року ми матимемо велику додану цінність з точки зору культурного змісту, досліджень та інновацій, також завдяки внеску професіоналів у нашому секторі, які пишуть історію дизайну. Це буде особлива подія, яку не можна пропустити».

Maria Porro

То ж вам вирішувати – бути чи не бути?.. в Мілані у квітні. Сподіваюся, я переконала вас, що тут треба бути. До того ж, ви вже знаєте, що Дизайн – це держава, а Мілан – його столиця.

Отже, місце зустрічі – Мілан, 18-23 квітня 2023 року.

Цитати Марії Порро за матеріалами Salone del Mobile.Milano 2022, 2023. Фото Anna Kolomiyets, Nicola Ticozzi, Giuseppe Dondoni, вказано за місцем. На першому фото ювілейна інсталяція до 60-річчя Салонів у центрі Мілана, на площі Teatro alla Scala, 7-12 червня 2022.

Сподобалось, поділіться